Master Class

Geboren 1973 in Braunschweig. 1994 bis 1998 Diplom-Studium der Instrumentalpädagogik für Jazz und Popularmusik mit Hauptfach Bass am Konservatorium in Hilversum (NL). 2000 Konzertexamen zum Diplom-Arrangeur nach künstlerischem Aufbaustudium Arrangement/Komposition am Conservatorium van Amsterdam, im selben Jahr Kompositionsstipendiat des Landes Niedersachsen; 1997 Kompositionspreisträger des Hessischen Rundfunks.

Seither Werke verfasst für ARD, BBC Big Band, Berlin Pops Orchestra, BuJazzO, Deutscher Filmpreis, Friedrichstadtpalast Berlin, hr-Bigband, Metropole Orchestra, McKinsey & Company, Pixelkontor, Barbara Schöneberger, Strings Deluxe, Techem AG, ThyssenKrupp AG, Jiggs Whigham.
Weitere Aufnahmen und Produktionen für und mit zahlreichen in- und ausländischen Musikern, Gruppen, Firmen und Sendern. Autor und Moderator von rund 100 Hörfunksendungen für den rbb (Rundfunk Berlin-Brandenburg).

Langjährige Tätigkeit als Dozent und Bandleader; 2006 künstlerischer Leiter des Berliner Jugendjazzorchester, seit 2007 musikalischer Leiter der Compass Big Band Berlin, 2010 künstlerische Leitung des Gedenkkonzerts für Peter Herbolzheimer in Berlin. Seit 2007 in der Lehre tätig mit den Schwerpunkten Musiktheorie, Gehörbildung, Instrumentalmusik, Arrangement und Komposition. 2010 wurde Prof. Robert Lingnau an die hdpk berufen und leitet den Studiengang Musikproduktion sowie seit 2011 den Fachbereich Musik und Ton.

Cyril Martin ist ausgebildeter Ingenieur für digitale Signalverarbeitung. Zurzeit ist er für die BlackBerry Multimedia-Systemarchitektur verantwortlich. Dabei arbeitet er sowohl mit internen als auch externen Teams zusammen und definiert so die Zukunft von Multimediaanwendungen der nächsten BlackBerry-Generation. Vor seiner Rückkehr nach Europa im Jahr 2009 entwickelte Cyril Audiosysteme für Macintosh-Produkte bei Apple und hat somit maßgeblich zu der beeindruckenden Entwicklung im Bereich Multimedia beigetragen, die wir heute erleben. Die Jahre seiner Ausbildung verbrachte er in Cleveland, Ohio, wo er Hardware und DSP-Software für den Omnia on-air Audioprozessor entwickelte.

Nick Trussler arbeitet bereits seit fünfzehn Jahren im Bildungsbereich für Musiktechnologie. Seine Karriere begann im Alter von 17 Jahren. Zunächst unterrichtete er Keyboard, schloss im Fach Interaktive Kunst ab und arbeitete daraufhin in einem Aufnahmestudio. Durch seine Lehrtätigkeit verhalf er schließlich dem Fach Musiktechnologie zum Durchbruch, als er für City & Guilds of London ein String mit 80 Modulen schrieb; Kurse für Edexel (Pearson, USA) und der Open University (UK) zum Thema Musiktechnologie und Unterlagen für Diplomstudiengänge und Doktorandenmaterialen zeugen von diesem Erfolg. Trussler vertritt dabei leidenschaftlich den schülerorientierten Ansatz, wofür er sich auch bei seiner Arbeitsstelle dBsMusic (UK und Berlin) stark engagierte. Während einer kurzen Präsentation lässt er uns an einigen seiner Einblicke teilhaben.

Prof. Dr. Michael Ahlers wurde 1973 geboren, absolvierte ein Studium der Musikpädagogik, Germanistik und Musikwissenschaft. Redaktionelle Tätigkeiten und Geschäftsführer einer Musik- und Medienproduktionsfirma in Hamburg von 2000-2007. Seit 2005 wissenschaftlicher Mitarbeiter an der Universität Paderborn, seit Oktober 2009 dort tätig als Akademischer Rat. Promotion zum Dr. phil. im Jahr 2008. Im März 2011 folgte er dem Ruf auf eine Professur für Musikpädagogik mit dem Schwerpunkt Digitale Medien an das Leopold-Mozart-Zentrum der Universität Augsburg. Seit Juni 2012 verwaltet er nun eine Professur für Musikpädagogik an der Leuphana Universität Lüneburg.

Nach dem Studium der populären Musik und elektronischen Medien hat Matthias in audiovisuellen Projekten, Audiolabs sowie im Kultur- und Bildungsbereich gearbeitet. Seine Begeisterung für die Verbindung dieser Bereiche brachte ihn nach Australien, wo er Teil des Teams des Deutschen Filmfestivals in Melbourne war. Außerdem arbeitete er für die Vertonungsbibliothek Soundtaxi und IOSONO, wo er sich mit einem Hallgerät für 3D Audio beschäftigte. Während der letzten zehn Jahre war er regelmäßig in internationalen Bildungsprogrammen des Goethe-Instituts und des deutschen Außenministeriums aktiv. Zur Zeit konzipiert Matthias ein Pilotprogramm für die Nachwuchsförderung junger Künstler im Bereich populärer Musik als Bildungsreferent an der Landesmusikakademie Berlin.

Prof. Udo Dahmen
Künstlerischer Direktor und Geschäftsführer der Popakademie Baden-Württemberg in Mannheim | Vizepräsident des Deutschen Musikrates

• geb. 12.7.1951 in Aachen
• klass. Schlagzeugstudium an den Musikhochschulen Aachen und Köln
• Jazzschlagzeugstudien bei Dante Agostini in Paris
• seit 1967 als Schlagzeuger tätig
• Ab 1980 Dozent in mehr als 100 Seminaren
• 1983 – 2003 Dozent an der Hochschule f. Musik und Theater, Hamburg
• 1994 – 2003 Sprecher des Kontaktstudienganges Popularmusik
an der Hochschule für Musik und Theater, Hamburg
• 1994 – 2003 Leiter der Abt. Rock/Pop/Jazz an der Berufsfachschule für Musik, Dinkelsbühl
• Seit 1995 Präsident des deutschen Schlagzeugerverbandes Percussion Creativ"
• Seit 2003 Künstl. Direktor und Geschäftsführer
der Popakademie Baden-Württemberg in Mannheim
• Seit 2003 Vizepräsident des Deutschen Musikrates
• Kuratoriumsmitglied Deutsche Phonoakademie

Udo Dahmen hat als Drummer aufgenommen und/oder konzertiert mit: Kraan, Lake, Charly Mariano, Inga Rumpf, Achim Reichel, Hellmut Hattler, Känguru, Herb Geller, Georg Danzer, Sarah Brightman, Joachim Kühn, Terry Bozzio, Steve Ferrone, Luis Conte Eberhard Schöner (feat. Sting, Gianna Nannini, Nina Hagen, Jack Bruce, Gary Brooker), Gamelanorchester d. Fürsten Agung Raka v. Saba und Pinda u. v. a.